Портрети Медічі з Метрополітену досліджують культуру та політику епохи Відродження

Прослушать статью (бета)

Коли ми думаємо про осіб, які визначали мистецтво епохи Відродження між п’ятнадцятим та шістнадцятим століттями, нас залучають зображення міфологічних та біблійних постатей та безіменних дам. Проте, ці предмети були лише частиною дослідження митцями людської форми — була також художня форма портретного живопису, яка прагнула виразити універсальність через зображення конкретних людей.

З прославленої лінійки дев’яноста картин подібними до Рафаеля, Тіціана, Якопо Pontorno, Бенвенуто Челліні, Аньоло Бронзіно і Франческо Сальвіаті, Medici: Портрети і політика, 1512-1570 досліджує , як портрети стали інструментом пропаганди сім’ї, і як культур.

Доменіко Компаньї (званий Доменіко де Каммей), камея Козімо Медічі та Елеонори ді Толедо, бл. 1574. Агат та золото. Діаметр 1 1/2 дюйми (3,7 см). Музей дельї Ардженті, Палаццо Пітті, Флоренція.

У центрі уваги – правління Козімо I, що правив з 1537 по 1569 рік. Завдяки його шлюбу 1539 з Елеонорою ді Толедо, дочкою іспанського віце-короля, сім’я Медічі розробила сильну програму заступництва мистецтву.

Художники-портретисти під керівництвом та патронажем Козімо працювали відповідно до принципів наслідування та зображення. Перша концепція зосереджена на відтворенні природи, тоді як зображення передає інтимні аспекти особистості сіттера через алегорії та символи.

Бронзіно – видатний портретист, відомий своїм умінням поєднувати схожість з алегорією. Його портрети були мальовничими зображеннями класичних статуй міфологічних персонажів. На портреті 1537-39 років Козімо I зображений як Орфей, його поза та торс нагадують стародавню статую.

Порівнювати Козімо з Орфеєм було добре обдуманим вибором. Подібно до того, як музика Орфея могла умилостивити навіть найлютішу тварину в підземному світі, правління Козімо могло одночасно умилостивити флорентійців, які були ворожі попереднім правителям Медічі, забезпечуючи продовження династії Медічі, і позиціонувати Флоренцію як гравця, який тепер був гравцем.

Бронзіно (Аньоло ді Козімо ді Маріано), італієць, Монтічеллі 1503-1572 Флоренція, Козімо I Медічі в ролі Орфея, 1537-1539. Олія на панелі. 367/8×301/8 дюйма (93,7×76,4 см).

Так само портрет морського героя Андреа Доріа Бронзіно представляє його як Нептуна, щоб відзначити його мореплавну майстерність проти османів та берберійських корсарів.

Проте алегоричні портрети не обмежувалися лише правителями та його династіями. Лаура Баттіферрі, знаменита поетеса і подруга Бронзіно, була зображена художником з розкритою книгою з двома сонетами Петрарки та з профілем, що явно повторює орлиний ніс Данте.

Бронзіно (Аньоло ді Козімо ді Маріано), італієць, Монтічеллі 1503-1572, Флоренція Лаура Баттіферрі, бл. 1560. Олія на панелі. 34 1/2×27 5/8 дюйма (87,5×70 см).

Навпаки, інший художник, Франческо Сальвіаті, мав більш космополітичний стиль, заснований на вплив Риму та Венеції. Хоча стиль Сальвіаті був менш театральним, ніж у Бронзіно, він ґрунтувався на акценті Риму на тканині та фактурі, а також на венеціанському смаку натуралізму.

Портрет кардинала Родольфо Піо да Карпі (бл. 1541) Сальвіаті поєднує в собі точну передачу текстильних і тілесних тонів з психологічною інтенсивністю. Тим часом, «Портрет чоловіка» художника (1544–1545 рр.) поєднує в собі позу зі скульптури Мікеланджело ідеалізованого герцога Урбіно Лоренцо Медічі з елементами алегоричного фону, такими як уособлення річки Арно та ранкова слава, яка натякає. Те, як Лоренцо Медічі тримає рукавички, навпаки свідчить про придворний контекст.

Франческо Сальвиати (Francesco de 'Rossi), итальянец, Флоренция, 1510–1563 гг., Рим, Карло Римботти (1518–1591), вероятно, 1548 г.

Франческо Сальвіаті (Francesco de Rossi), італієць, Флоренція, 1510-1563 роки, Рим, Карло Рімботті (1518-1591), ймовірно, 1548 рік. Дерево, олія. 20 3/4×16 3/8 дюйма (52,5×41,5 см).

Франческо Сальвиати (Francesco de 'Rossi), итальянец, Флоренция, 1510–1563 гг., Рим, Биндо Альтовити, ок.  1545.

Франческо Сальвіаті (Francesco de Rossi), італієць, Флоренція, 1510–1563 рр., Рим, Біндо Альтовіті, бл. 1545. Мармур, олія. 34 5/8×28 3/8 дюйма (88×72 см).

Виходячи за рамки простого захоплення імітацією, фігуративні художники шістнадцятого століття грали з ерудицією, алегорією та символами, створюючи твори мистецтва, що піддаються декільком способам інтерпретації.